cykl spotkań: VIDEO NOW! Norman Leto

GALERIA NT (Nowych Technologii)
ul. R. Traugutta 18
Łódź, Poland, 90-113
http://galeria-nt.pl/
czwartek 29 IV 2010 godzina 19.30

cykl spotkań: VIDEO NOW!

Norman Leto

prezentacja prac:
Bryły życiorysu
Buttes Montaux 3
Sailor

Norman Leto urodził się w 1980 roku w Bochni. Jest samoukiem. Tworzy instalacje i obiekty, ale przede wszystkim filmy w technice trójwymiarowej animacji. Brał udział w takich wystawach zbiorowych, jak Establishment (jako źródło cierpień), CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa (2008), Perfect Summer, New Media, vertexList Gallery, Nowy Jork, Stany Zjednoczone (2008), Power Games/Aesthetics of Violence, Muzeum Sztuki Współczesnej w Hajfie, Izrael (2009). Jego filmy to futurologiczna wizja sztuki, której nie wystarcza przestrzeń fizyczna, dlatego realizowana jest w całości za pomocą algorytmów do tworzenia grafiki trójwymiarowej, sztucznej inteligencji (AI) oraz sztucznego życia (AL). Są to spacery po cyfrowych przestrzeniach, w których znajdują się instalacje posiadające niekiedy unikalne właściwości fizyczne, jak choćby własna grawitacja i gęstość. Większość z nich jest oparta na wątkach autobiograficznych, zawiera historie bądź motywy zaczerpnięte z codziennych obserwacji i osobistych przemyśleń na temat uwikłania jednostki w społeczny determinizm. Artysta mieszka i pracuje w Krakowie.




Czarny weekend - Tomasz Tatarczyk nie żyje






Wczoraj po długiej chorobie zmarł Tomasz Tatarczyk.

O jego śmierci poinformowali Leszek Czajka i Iwona Terlikowska z Galerii WizyTUjącej.








Ania Molska w Tate Modern 13.04.2010



Krótkie filmy wideo Anny Molskiej odwołują się do kulturowego imaginarium obszaru post-sowieckiego, destylując z niego elementy typowe dla wczesnej awangardy: suprematyzmu i konstruktywizmu. Koncentrując się na ciele w działaniu, Molska komplikuje jeszcze relację między przebiegającym w rzeczywistym czasie działaniem a utopijną abstrakcją. Na przeglądzie pojawią się najciekawsze wideo artystki, takie jak "Tkacze", "Tanagram" czy "Jesus Loves Me".

Po pokazie Molska będzie rozmawiać o swojej twórczości z warszawskim krytykiem Karolem Sienkiewiczem.

Program:
"Jesus Loves Me"

2005, wideo, 2 minuty 45 sekund

Autoportret artystki, na który składają się sceny ćwiczeń oddechowych oraz sekwencja, w której Molska ze słuchawkami na uszach śpiewa słowa piosenki Coco Rosie "Jesus Loves Me". Dziewczyna wydaje się niewinna, jednak śpiewane słowa wskazują na coś innego.

"Perspektywa"

2006, wideo, 1 minuta 30 sekund

"Perspektywa" nakręcona została podczas pobytu artystki w Dłużewie zimą 2006 roku. Wcześniej w studio powstała seria zdjęć modela manipulującego sznurkami. Na filmie artystka zaplątana w liny idzie poprzez zaśnieżony krajobraz w kierunku horyzontu. Film rejestruje proces objawiania się konstrukcji - jako delikatnego rysunku w przestrzeni.

"Tanagram"

2006-2007, wideo, 5 minut 10 sekund

Miejscem dziania się "Tanagramu" jest biała posadzka w pracowni rzeźby profesora Grzegorza Kowalskiego na ASP w Warszawie. Dwóch atletycznie zbudowanych modeli ubranych tylko w bokserki i futurystyczne hełmy manipulują powiększonymi elementami tanagramu, starożytnej chińskiej gry składającej się z siedmiu geometrycznych części. Celem gry jest takie połączenie różnych elementów, żeby te ułożyły się w określone kształty.

"W=FxS (Praca)", 2008

"P=W:T (Moc)", 2007-2008

2 wideo, pokazywane jednocześnie, 9 minut

Praca wykonana na 5. Biennale Sztuki w Berlinie (2008). Na jednym filmie widać, jak robotnicy poddają się i stają się częścią budowli, którą mieli stworzyć - trójkątne rusztowanie w "Pracy" staje się wyrazem potencjału wpisanego w obiekct; równolegle na drugim filmie ("Moc") widzimy białe piłki latające z wielką prędkością po korcie do squasha.

http://www.tate.org.uk/modern/eventseducation/film/20949.htm






Wróblewski 10/04/2010 - 15/08/2010





zapraszamy w sobotę , 10 kwietnia 2010 o godz. 16.00 na otwarcie pierwszej międzynarodowej retrospektywnej wystawy Andrzeja Wróblewskiego realizowanej w Holandii w
http://www.vanabbemuseum.nl/ czeka tam na was sześćdziesiąt siedem wybranych utworów Wróblewskiego, w tym obrazy, gwasze, monotypie i drzeworyty.






Capital Letter













Thea Djordjadze- Capital Letter
wystawa trwa do 23.o3.2010












Witkacy. Transhumancja 11.03 2010




PWST Kraków, ul. Straszewskiego 21-22
sala 230
godz.19.00 - 22.00

Projekt ma na celu lekturę, także sceniczną, tekstów Witkacego w kontekście nowych metod badawczych humanistyki. Inspirującym tropem wydaje się opisana przez Ewę Domańską w Historiach niekonwencjonalnych kategoria transhumancji, nawiązująca do stworzonego przez Dantego neologizmu „transumanar”. W trzeciej księdze Boskiej komedii (Raj I, 70) czytamy: „Przeczłowieczenie wyrazić się zgoła / Słowami nie da”. Zjawisko transhumancji podważa granice tożsamości gatunkowej oraz problematyzuje relacje między tym, co ludzkie i nie-ludzkie. W utworach Witkacego najbardziej zagadkowe są właśnie momenty przejścia – zarówno w kwestiach związanych z seksualnością czy erotyzmem, jak w obszarze śmierci oraz ekstremalnych ludzkich doświadczeń. Z jednej strony pojawia się denaturalizacja i fantazmatyczność płci, z drugiej – szeroko pojęta „monstrualność” ludzkiej natury. Czym są z perspektywy dzisiejszych doświadczeń Witkacowskie doznania metafizyczne? Kim jest człowiek Witkacego, który „ostatkiem sił poszukuje odpowiedzi na fundamentalne pytania dotyczące swojej egzystencji”? Albo – jak pyta Primo Levi – „czy to jest człowiek”?

W ramach projektu oprócz paneli dyskusyjnych odbędzie się otwarty pokaz prac studentów reżyserii. Autorami projektu są: Michał Borczuch, Iga Gańczarczyk i Grzegorz Niziołek.


Monika Bakke – filozofka, krytyk sztuki i kuratorka wystaw. Zajmuje się estetyką współczesną w perspektywie posthumanistycznej, genderowej i transkulturowej, krytyką sztuki oraz animal studies. Autorka książki Ciało otwarte, Estetyka posthumanizmu (w przygotowaniu), współautorka Pleroma: Art in search of fullness, redaktorka Estetyki australijskich Aborygenów, Going Aerial: Air, Art, Architecture i Zoofilozofii (w przygotowaniu). Redaktorka “Czasu Kultury”.

Kamila Wielebska – krytyczka i historyczka sztuki, kuratorka wystaw. Zajmuje się sztuką współczesną widzianą w szerokim kontekście kulturowym. Redaktorka strony Intertekst (www.intertekst.com) wydawanej przez CSW Łaźnia w Gdańsku. Obecnie (wraz z Kubą Mikurdą) pracuje nad redakcją książki Dzieje grzechu. Surrealizm w kinie polskim, która ukaże się w lipcu tego roku. Publikowała m.in. w „Odrze”, „Czasie kultury”, „Ha!arcie”, „Panoptikum”, „Obiegu”.

Partner projektu: „Didaskalia”





Dzienniki niedokończone






GROUNDWORK INT'L - current video document


AN EXCERPT
FROM VIDEO-INSTALLATION
BY
AUFMERKSAMKEITSSCHULE BIRKENAU:

____see
____groundwork performances
____on 5 parallel projections
____(duration 35 min. each)
by
Noah Warsaw, Tomas Ruller,
Matthias Crepel and Tom Hodbod

http://vimeo.com/9884190